[RESEÑA] Mesa 19

Este viernes 31 de marzo, 20th Century Fox España estrenará en cines Mesa 19, comedia protagonizada por Anna Kendrick (Dando la Nota, Mr. Right) y dirigida por Jeffrey Blitz. En ella seis personas que no se conocen de nada asisten a una boda mientras afrontan sus crisis personales.

La historia de la cinta se centra en Eloise, la anterior dama de honor de la boda de su amiga, la cual la sustituye de este puesto tras cortar con su novio que es el padrino del enlace. A pesar de todo, decide asistir de todas formas, coincidiendo con un grupo de gente muy peculiar: invitados que deberían haber rechazado la invitación y no haber asistido. Tras desvelarse los secretos de cada uno de ellos, la amistad puede ser la mejor opción en estas situaciones.

De nuevo otra película de comedia ambientada en una boda, que en verdad no es comedia al 100%, si no que se mezcla con el género dramático para ofrecer la historia de unos personajes. Aunque esté llena de clichés, no es una película que se haga pesada, ya que tiene una duración corta y suficiente para lo que quiere contar.

Es entretenida, pero solo la actuación de Anna Kendrick, que es la que dirige a los demás personajes del largometraje. Es un reflejo de la realidad, pues los personajes no arrancan hasta que se van conociendo un poco más a fondo. De hecho la boda no tiene tanta importancia, ya que toda la acción tiene lugar en un único día permitiendo ver al espectador una gran escena más que cotidiana.

No hay mucho más misterio en esta cinta, cuyas escenas de comedia parecen estar metidas con calzador, siendo muchas veces situaciones un tanto forzadas. Quizás el problema esté en la forma en que está dirigida la película, o bien en el guión de los hermanos Duplass que igual no cuaja del todo en el tono que le quieren aportar a la película. Porque tampoco contando con Lisa Kudrow o Stephen Merchant se consigue mejorar la cinta.


Personalmente a mí me ha parecido entretenida para lo que es, aunque como comedia se queda corta. Es más un dramedia, con más parte de drama. Como se ha comentado anteriormente, la duración hace que sea una película concisa y directa, sin hacer que te aburras pero sacándote algunas risas a lo largo de su visionado. Le doy 3 fotogramas, a pesar de que no es una gran película pero cumple con su función de entretener y porque Anna Kendrick consigue salvar la cinta.

[RESEÑA] La cura del bienestar

El famoso cineasta Gore Verbinski vuelve a adentrarse en el género del terror tras 15 años apartado de él después de haber realizado la versión americana de The Ring. Mañana 24 de marzo se estrena en cine La cura del bienestar, su nuevo trabajo en el que reúne a Dane Dehaan (Amores Asesinos) y a Jason Isaacs (Lucius Malfoy en la saga de Harry Potter) para protagonizar esta cinta.

En esta palícula, la trama se centra en un joven ejecutivo de una empresa que es enviado para llevar de vuelta al CEO de su compañía, el cual se encuentra en un "centro de bienestar" en los Alpes suizos. El joven que empieza a sospechar de los tratamientos del centro, va descubriendo secretos y su cordura se pondrá a prueba. Él también será diagnosticado con la misma enfermedad que comparten todos los residentes del lugar a la espera de curarse.

El ritmo de la cinta es bastante lento, sin apenas captar el interés del espectador, que sentirá en ocasiones que no ha invertido muy bien el tiempo sentado frente a la pantalla durante casi dos horas y media. La verdad que Verbinski intenta ofrecer un producto con el que peca de pretencioso. Parece que tenía ganas de volver a hacer una película, y más si es de terror. Aunque no parece hecha con prisas, da la sensación de que así lo fuera.

Muchos giros de la trama son bastante previsibles, habiendo varias escenas que no ofrecen nada realmente. Solo que el espectador consiga aburrirse y no se sorprenda por lo que suceda a continuación. De hecho, la duración es demasiada para una cinta del género, que ni de lejos llega a ser terror. Es más un thriller que una película que asuste siquiera una pizca; si es que esa era la intención del director.

Aún así, la intriga es permanente durante todo el largometraje, que lo salvan las actuaciones de Dehaan e Isaacs. Con haber tenido hora y media o aproximadamente unos pocos minutos más, le hubiera bastado ya que toda la acción podría haber acontecido con mayor celeridad.


Un aliciente que tiene esta cinta es que recuerda en gran parte al ambiente de Shutter Island y quizás a la temporada de American Horror Story: Asylum. Personalmente, a pesar de esto, he de decir que se me hizo muy larga y pesada. De hecho le sobra la mitad de las escenas, ya que hacen que te aburras y te olvides de lo que ocurre. A esta película le daré dos fotogramas, ya que las actuaciones, el ambiente y la música son los únicos elementos a destacar.

[RESEÑA] LOGAN

El próximo viernes 3 de marzo se estrenará en los cines españoles la película Logan, dirigida por James Mangold, la cual supone el final de la trilogía de películas de Lobezno en solitario, así como de Hugh Jackman encarnando al mutante de garras afiladas. ¿Preparados para esta nueva epopeya? Pues no perdáis detalle de lo que os contamos a continuación.

En esta película, la cual transcurre en un futuro no muy lejano, Logan y el Profesor X son unos de los muy pocos mutantes supervivientes. Todos los intentos de Logan por mantenerse oculto y evitar el pasado, acaban trayendo a sus vidas la aparición de una nueva mutante que es perseguida y cuya labor es protegerla.

La cinta, como ya mostraban los tráilers, tiene un tono diferente al habitual mostrando una película profunda y madura que nada tiene que ver con ninguna anterior de Lobezno ni de X-Men. Aunque muchos se esperaban que se adaptara el cómic de El viejo Logan, por motivos de derechos no podía ser. Pero aún así, sí que conserva algunos pequeños detalles que recuerdan al cómic.

El personaje de Lobezno muestra una gran evolución respecto a sus anteriores entregas cinematográficas. Su factor curativo no funciona igual que antes, y eso le afecta a su salud entre otras cosas. También, por parte de Logan, se hace una crítica hacia la saga de las películas de X-Men. Esto es debido a que se basan parcialmente en cómics, que bien la mitad de lo contado es mentira o que simplemente esa gente se basó en ciertos eventos reales para crear historias.

Además, recordemos que en una saga como es X-Men, con la última trilogía de películas se está cuidando mucho el no cometer errores argumentales. De hecho, se nota bastante que ponen este aspecto sobre todo a la hora de relacionar hechos.

Logan consigue superar a las dos entregas anteriores (X-Men Orígenes: Lobezno y Lobezno Inmortal), aportando ese tono maduro y melancólico que hemos mencionado anteriormente además del realismo. No es una cinta llena de acción como se está acostumbrado con las anteriores de X-Men y Lobezno, pero está claro que los fans del famoso mutante así como de la Patrulla X disfrutarán de una película muy buena y que no se deja nada en el tintero.


¿Significa esto el final de la saga X-Men en el cine? No creo. Ahora toca seguir el universo mutante a través de series. Pero lo que sí está claro es que ya no volveremos a ver más a Hugh Jackman, que se corona con su mejor actuación, como Lobezno a menos que Marvel Studios consiga introducirle en el UCM. Por lo tanto, le doy 4 fotogramas. Y antes de acabar, recordamos que NO hay escena post créditos. Así que podréis iros tranquilos de la sala.

[RESEÑA] El Libro de la Vida

Hace poco os reseñé Overlord, que me dio bastante curiosidad acerca de los hechiceros necrofagados (esqueletos) por lo que me topé con el Lich de Hora de Aventuras y en (el maravilloso) Youtube me encontré con uno de los discursos y su voz me fascinó, descubrí que pertenece a Ron Perlman. Así que busqué más películas que había hecho y una de estas era El Libro de la Vida.

El Libro de la Vida nos cuenta la historia de tres mejores amigos: Joaquín, María y Manolo. Ambos chicos desde niños están enamorados de la rebelde María; pero ahí no acaba la cosa, sino que La Muerte o Catrina, quien reina en la Tierra de los Recordados y Xibalba, quien gobierna en la Tierra de los Olvidados hacen una apuesta en la que si sale ganando este último gobernará las tierras de Catrina y ella lo hará en los dominios actuales de Xibalba. Ambos apuestan sobre con quién se quedará María, Xibalba apuesta por el valeroso y fuerte Joaquín, y Catrina por el bondadoso Manolo.

Por unos desafortunados incidentes (llamémosle poner patas arriba a todo el pueblo), María viajará a Europa para ser educada como una señorita, así alejándose de sus mejores amigos. Mientras tanto, Joaquín se dedicará a un duro entrenamiento para pertenecer al ejército y ser un gran héroe; Manolo se dedicará en cuerpo y alma al oficio familiar, el toreo, aunque tenga que dejar de lado su verdadera devoción: la música.

Toda esta apuesta, que en un principio parecía más o menos inocente, se convertirá en un lío de divinas proporciones. Cada uno de los protagonistas tendrá que enfrentarse a sus miedos, a la decepción de terceros y al amor, ya sea correspondido o no. 

Creo que lo mejor de esta película son los personajes, aunque estén un poco estereotipados en algunos rasgos como el caso de Joaquín representando al héroe, a Manolo la bondad y sinceridad; María es la chica fuerte que sabe pelear, con un espíritu fuerte, que en algún momento es raptada pero que después sabe defenderse. 

Los personajes evolucionan a lo largo de la cinta, sobre todo Joaquín, quien lo hace a la mitad y al final de la película.

Algunas canciones me sorprendieron como la de Creep de Radiohead interpretada por Manolo, pero que le venía de perlas a la situación a la que se encontraba. Otras originales como I Love you too much, que ya conocía debido a una cantante que hacer covers, y por eso la cantaba al mismo tiempo que Manolo a pesar de no haber visto antes la cinta. Y otras muchas canciones.

El diseño de los personajes y de los escenarios me ha parecido muy bueno, a pesar de que no sé realmente mucho de México, se puede apreciar toda la cultura y sobre todo en relación con el Día de los Muertos, elemento principal de la película.

De las relaciones de los personajes que más me han gustado ha sido la de Catrina con Xibalba, la cual te hacía reír como que te daban ganas de darle una colleja a Xibalba.

Si os gusta una película corta, de animación, con buenas canciones y que no esté por una vez basada en Estados Unidos o en Europa, os recomiendo el Libro de la Vida.

Ariadna

Nuevo tráiler y póster de Miss Peregrine en castellano

Lo nuevo de Tim Burton está cada vez más cerca, y promete volver pisando fuerte. El 30 de Septiembre se estrena en España El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares, la película basada en la novela homónima de Ransom Riggs.

Eva Green (Penny Dreadful), Asa Butterfield, Ella Purnell o Samuel L. Jackson son algunos de los nombres que encabezan el reparto de la nueva película del creador de La novia cadáver. ¿Aún no sabes de qué trata la historia de Miss Peregrine sus niños peculiares?

Tras descubrir una serie de misteriosas pistas que se extienden por diferentes mundos y tiempos, Jacob Portman (Asa Butterfield), un muchacho de 16 años, emprende un viaje hacia una isla remota para buscar el orfanato donde su abuelo se crió. Su abuelo Abraham (Terence Stamp) murió de manera extraña, pero todas sus aventuras residen en la memoria del chico. En esta misteriosa isla, Jacob encuentra un lugar mágico conocido como El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares.

Aunque los lugareños afirmen que murieron hace muchos años, allí viven niños y niñas fuera de lo habitual. Y es que, este inusual orfanato, que también es la entrada a un reino alternativo, lo habitan niños con poderes extraños con un pasado por desvelar. A todos ellos los cuida una guardiana mágica, Miss Peregrine (Eva Green). A medida que Jacob conoce a los extraordinarios residentes del orfanato, y aprende acerca de sus poderes especiales, descubrirá su propia "peculiaridad". Jacob ayudará a este grupo de niños huérfanos, protegiéndolos y alejándolos de las horribles criaturas que amenazan con destruirlos.